La Rose publique

“Dans la peinture, Éluard trouve en effet une source d’inspiration inépuisable pour sa poésie, tout comme Magritte, dans sa pratique picturale, est fortement influencé par la poésie”. (A. R. Brown).

La rencontre d’Éluard et de Magritte date de l’année 1927, lors du premier séjour de ce dernier à Paris. En 1936, Magritte dessina au crayon un portrait de Paul Éluard intitulé “La magie blanche”. Dès 1937, le poète donne une idée de peinture à Magritte, ce sera Le Porte-Manteau : “Dans un couloir, près de la porte un grand crucifix chargé d’un Christ tête basse. Et partout (…) des chapeaux, des casquettes accrochés” (cité in Paul Éluard et ses amis peintres, cf. infra). Le peintre illustra deux fois le poète, la première fois en 1941, pour Moralité du sommeil, la seconde, en 1946, pour les Nécessités de la vie et les conséquences des rêves. En 1941, Magritte écrit au poète : “le beau côté de la vie serait le domaine que j’explorerais. J’entends par là tout l’attirail traditionnel des choses charmantes, les femmes, les fleurs, les oiseaux, les arbres, l’atmosphère du bonheur (…) c’est un charme assez puissant qui remplace maintenant dans mes tableaux la poésie inquiétante que je m’étais évertué jadis à atteindre”. De 1946 à 1948, le peintre définit sa création picturale comme relevant du “Surréalisme en plein soleil”. Ce sont les années de L’Île au Trésor, du Rêve, de L’Intelligence ou encore du Lyrisme. En 1948, Éluard écrit son deuxième poème sur le peintre (“À René Magritte”) publié dans le recueil Voir.